立秋已过，却仍存炎热之感。在热闹的街巷上，在川流不息的人群中，沿着灰瓦白墙来到皇城艺术馆。皇城艺术馆(见下图)坐落于北京天安门东侧，有着与故宫相似的建筑风格，雕梁画栋、高墙深院。还未走进，便“闻”到了传统艺术的气息，馥郁沁人，勾着人一睹为快的步伐。此次画展主题是画家柯金“巧运天工”中国画展，展品由工笔画、泼彩山水画两部分组合成。画作既蕴含广大的意境，又善于捕捉精微的细节，在抽象与具象之间取得平衡，可谓是“致广大而尽精微”。

进入展馆，迎面设有一处玄关，使观众的视线不得不转向两旁，背面的墙面上是一件件精致的纨扇。我尤其喜爱柯金的人物扇面作品，如《梅鹤女官》、《读书仕女》、《婴戏图》等，大概是能够引发我共鸣的缘由吧。画家对人物神态的敏锐洞察和生动描绘，让我可以清晰地感受到画面中不同人物所展现的性格和情感：女官在雪中观梅的自嗟、婴童的天真灿漫、仕女的宁静淡然……都被呈现得栩栩如生，使我仿佛与画中人物相遇。

梅鹤女官 25x27cm 绢本设色

绕过玄关，步入大厅，视野豁然开阔，两幅巨大的泼彩山水画作分列两侧壁面，给人以强烈的视觉冲击。沿着展线继续向前，大厅的左侧展厅是以山水画为主，右侧展厅则以工笔花鸟人物为主题。

黄海云烟 50x220cm 绢本设色

通过细品画作，加之画家亲述其创作历程，我了解到他钟爱黄山的无尽风光，其笔下的黄山不同于传统的程式，呈现出独特的韵味。如以大面积的泼彩表现重峦叠嶂、巉岩嵯峨、山气氤氲的山体，塑造出黄山的险峻和清逸多变的丰富审美层次，给观者带来视觉上的强烈冲击。其山水画强调对于风的表现，以突出画面的虚空与灵动之感。运用细腻的笔墨以及白粉材料来描绘半山腰被云雾环绕的神秘感，赋予画面以律动，仿佛给画中山水注入了生命的张力，“活”了般呈现在观者面前。

再看柯金的工笔花鸟作品，他传承了中国花鸟画传统中的意境和格调，并善于表现二十四节气中不同时段下的景观。从春天的新燕筑巢、夏日的蜂群采蜜、秋季的硕果累累、到冬季的傲骨寒梅，每幅作品都兼具自然美景与吉祥寓意。以其作品《四多图》为例，通过佛手、蝙蝠表现多福之意，以寿桃和绶带鸟寓意长寿，以老鼠与荔枝寓意多利，以石榴代表多子。除了描绘自然景观，柯金还深入探寻历史画作的内涵。如在《仿虞沅三白图》中，他将北宋初期金国抗击辽国的历史故事融入画中，巧妙地在海东青捕捉天鹅取东珠的场景中营造出充满顽强意志和压迫的氛围，带给观者一股肃杀之气。在其《安居图》中，原作描绘的时代背景是在战乱频繁的南宋时期。画面上绿莎原嬉戏的鹌鹑、盛开的菊花，以及覆叶掩映下的瓢虫、螳螂、螽斯等昆虫，呈现一派生机勃勃的春日景象。其宗旨是表达百姓对于安居乐业、祈愿和平的向往和追求。

仿虞沅三白图 65x162cm 绢本设色

通过与画家柯金的交谈，我能强烈地感受到他对传统绘画的热爱。柯金始终坚定地走在自己选择的艺术道路上，追求达到“坐忘”之境，不为外界尘相所扰，追求心灵的宁静与自由。观赏此次作品展，我不仅能够感受到画中人物形象的鲜活生动，青绿山水的壮丽恢弘，更能体会到柯金对艺术的专注与坚持，以及他内心对自在、平和人生境界的追求，愿柯金在艺术的道路上更上一层楼。

供稿人：伊   璐
初审：王新雪
复审：伊   璐
终审：倪   成