6月18日，湖北美术出版社主办的《非遗中国·中国故事剪纸绘》新书分享会于第三十一届北京国际图书博览会现场举行。

广西艺术学院教授阿梗，广西艺术学院副教授王珏，儿童文学作家海水焰，孙氏剪纸第四代传人、中国民间文艺家协会老北京传统文化传承与研究基地主任王磊，湖北美术出版社总编辑吴龙泉参加新书分享会。活动由湖北美术出版社副社长向冰主持。

吴龙泉在致辞中说，《非遗中国·中国故事剪纸绘》是贯彻落实习近平总书记关于传统文化保护重要指示的实践成果。该书以国家级非遗剪纸艺术为载体，将传统故事与美育启蒙相结合，是兼具文化内涵与审美价值的经典读本。丛书由阿梗、王珏及海水焰、任小霞等专家团队倾力打造，助力非遗文化在青少年群体中的普及与传承。

据悉，《非遗中国·中国故事剪纸绘》通过80余个隽永故事、200余幅原创剪纸插画，将苗族、安塞、旬邑、蔚县、广灵、京派六大非遗剪纸艺术的精魂，与中国神话传说、民间故事、古代寓言等经典传统文化内容相融合，让孩子在阅读经典的同时，对非遗剪纸精彩丰富的艺术形式产生深刻的视觉记忆。

在对谈环节，阿梗、王珏和海水焰围绕“传统文化的活态传承与创新性发展”展开深度对话。

阿梗认为，非遗剪纸艺术的传播与创新需以文化责任为驱动，主创团队要深入理解蔚县、广灵、旬邑、安塞、京派、苗族六种剪纸风格的特质，精准匹配不同故事题材，例如，苗族剪纸承载神话传说的想象力，安塞剪纸充满农耕生命力，蔚县剪纸的染色技法适合寓言故事的轻巧。创作者还要在提炼传统符号的基础上结合现代插图创新，以实现剪纸语言与文学内容的高度契合。

海水焰指出，经典故事改编的核心在于文化基因的传承，需要在坚守文学精髓与叙事完整性的基础上，运用符合当代儿童认知特点的语言进行创新表达。同时，文本创作需注重留白艺术，为插画创作预留充分的想象空间，从而实现文学内涵与视觉美学的和谐统一。

王珏通过多幅画面深入解读丛书创作的视觉语言，如采用互动式构图来生动呈现“龙生九子”的角色关联，运用渐变色彩来细腻传达“牛郎织女”的情感变化。

阿梗与王珏谈到，为保障艺术表现的真实性与地域特色，丛书创作团队专程赴陕西旬邑、河北蔚县等剪纸艺术重镇开展实地调研，深入考察不同地域剪纸在造型语言、纹样符号及雕刻工艺等方面的独特差异，并将这些鲜明的地域艺术特征运用于本书创作。

活动现场，孙氏剪纸艺术传承人王磊即兴创作，一张张红纸在他的巧手中化作栩栩如生的花鸟、寓意吉祥的纹样，他结合作品分享了剪纸的历史渊源、技艺特点、地域特色等，让观众在欣赏艺术的同时，更深入地了解剪纸的文化内涵。

（一审：张绮月，二审：王双双，终审：张维特）