近日，澳大利亚华人作家、评论家黄惟群散文集《一片飘落的云》新书发布会，在澳大利亚St Leonards图书馆举行。这场悉尼文坛盛会由新南威尔士州华文作家协会主办，众多华文作家、评论家、导演齐聚一堂，以特有的风趣发言追忆往昔，也探讨文学的新可能。

云会飘散，但认真写过的痕迹不会

作为一部跨越南北半球的海外华人生活实录，《一片飘落的云》书写澳大利亚见闻、回望青年往昔与文坛交游，既是对作者个人文学之旅的交代，也以其真诚写作与“在地书写”，为澳华文学增添了分量。

澳大利亚华文作家、评论家张奥列敏锐点出，黄惟群的散文把澳大利亚当成生活现场，从具体琐碎的日常切入，不断推向生命与人生、时间与记忆、家庭与家园、移民与存在感的思考。作品中“我”已不完全是漂泊者，而是有了自己的房子、花园、邻居、街区的新主人、生活者。在《我家的柠檬树》中，“我”理直气壮表示：“我的树，我的屋，我的土地。”张奥列认为，这种写作不是写“我在澳洲”，而是写“澳洲怎样进入我的生活”——地方不再是背景板，而变成生命经验的一部分，进入人的精神结构。他还提到《新房新邻居》中“探过栅栏的脸”这一文学意象：既是私人空间边界，又是人与人发生联系的窗口。这种在地书写既是个人体验，也是移民群体共同状态及其代价与归宿的写照。

澳大利亚华文作家、评论家张劲帆评价黄惟群为“一个纯粹的作家和评论家”，具有工匠精神，把写作当作技术活，反复锤炼作品，尤其对语言极其讲究。其语言“准确，精炼，传神，寥寥几笔就能勾画出一幅生动的场景、一种氤氲的氛围、一个鲜活的人物”。其作品将普通人和家常事写出无穷趣味，读其作品，“就像夏日里喝下一杯清凉的饮料、冬日里靠近一盆温暖的炉火”。作为评论家，黄惟群立足文本分析，“类似脂砚斋评《红楼梦》”。张劲帆认为，从创作和评论两方面看，黄惟群都是澳华文学的标杆性人物，“澳华文学因他而加重了在世界华文文学的分量”。

澳大利亚华文作家、画家夏儿认为，“是黄惟群把初期被称作‘打工文学’的澳华文学，提升到真正的文学高度”：《贝壳博物馆》中一位老人在海边用一生倾尽所有经营贝壳博物馆；《黄昏的柠檬树》中他对父母的深情令人动容；《塞斯和他的狗》中他笔下的人物一旦走进人心，便再也没有离开。

澳大利亚诗人、新南威尔士州华文作家协会会长陆文涛认为，黄惟群通过细腻笔触、幽默调侃与深刻反思，展现异国生活点滴，接地气，有烟火气。如在《铺路散记》中，作者为了省钱亲自买旧砖、用各种工具敲掉砖上的水泥、挖草铺路，将一场“苦差事”写得妙趣横生，同时穿插了对周边邻居百态的观察。其文字如同书名《一片飘落的云》一般，“既有着云游四海、俯瞰世态的洒脱与自由，又带着落定归根、饱含水分的沉甸甸的情感”。

曾执导《粉红女郎》的朱翊导演，风趣地将黄惟群总结为“全能六边形战士”，认为他涉猎广泛，但内核只有一个，即严格遵循了现实主义的理论和创作方法，因而文章才如此生动，如此鲜活。

写作时要随时感觉身边站着个真正的高人

现场发言或调侃或感怀，笑声与掌声不断；而远在国内的两位嘉宾，也分别以书面贺词表达祝贺与评价。

原《文学报》社长、总编陈歆耕在贺词中说：“如他这般对文学圣徒般虔诚的作家，这片云飘在何处，都会闪射出炫目的七彩霓虹。”其文章通体浸透一个字：“真”——真诚、真切、真情。有了这块坚实基石，“无论是评论、随笔还是早期小说，读来都如同漫步林中小道，映入眼帘的每朵花，每棵树，每根草乃至扎手的荆棘，皆成美妙的风景”。

曾任《文学自由谈》《艺术家》主编的任芙康在贺词中说：“我编辑评论杂志，特别看重的，便是黄惟群这样的评论家，既有见地，又敢直言。”他认为，黄惟群“为中澳文学交流倾注大量心血，诸多付出素为同仁铭记”。

回顾起自己几十年来写作风格的变化，黄惟群表示，过去“什么都懂了，则不写这些懂的，写的是懂得后的感受”，来澳后“越来越倾向于将所懂的清清楚楚、明明白白地写出来”，力求“理通情畅、淋漓尽致”。他强调：“写作说到底，是个技术活。”好作品“一定在文理、情理、事理上格外出色”。他主张“用自己的眼看生活，用自己的心体会生活，用自己的脑，将自己的感受，最准确最有效地表达出来”，强调“作家写作，要有诚意”。

黄惟群也分享了严于律己的写作之法：要随时感觉身边站着个真正的高人，当你企图玩弄任何作假手段时，要感觉他看透你的目光，感觉他的鄙夷耻笑。“骗傻人容易，骗高人很难。创作路上，当高人也能高抬贵手放你通行，你就真能写出好作品了。” 

（供稿：云舒 一审：戴佳运 二审：陈麟 终审：张维特）