在茅奖作家张炜文学创作50周年之际，人民文学出版社特推出“张炜古诗学六书”，包括张炜过去二十余年里钻研古诗词所写下的《读<诗经>》《<楚辞>笔记》《陶渊明的遗产》《也说李白与杜甫》《唐代五诗人》《苏东坡七讲》（即《斑斓志》），这也是六部作品首次结集出版。

“张炜古诗学六书”

10月20日，人民文学出版社邀请著名作家、中国作家协会书记处书记邱华栋，著名学者、中国人民大学教授孙郁，著名作家崔曼莉，与张炜进行一场以“满目青绿，生命交响——张炜的古诗学盛宴”为主题的对谈，人文社总编辑李红强作为出版方代表致辞。活动由CCTV第五季《中国诗词大会》冠军彭敏主持。活动结束时，北京小记者团的小朋友们还为现场读者嘉宾朗诵了诗歌。

诗与诗的交流

从1973年张炜写短篇小说《木头车》起，2023年是张炜文学创作50周年。李红强简要介绍了张炜作为小说家的卓越成就、张炜与诗歌的渊源、张炜专题性地研究中国古典诗歌并历时20多年完成“张炜古诗学六书”的过程。

从二十世纪七十年代初登文坛开始，张炜从未停止过写诗，并出版了诗集多部。从二十世纪九十年代以来，张炜先后专题化地研究了屈原、李白、杜甫、陶渊明、诗经、苏东坡，以及王维、韩愈、白居易、杜牧、李商隐，同时开办多场讲座，与同好们进行经久不息的探讨、切磋。

张炜的这些古诗学讲稿，引起了出版社的注意，先后出版……就这样，张炜用长达数十年的长跑，完成了对中国古典诗学高峰成就的一次深入的概览。在“张炜古诗学六书”中，他把自己数十年深研的结晶向当代的读者完全敞开。

在李红强看来，“张炜古诗学六书”是一位中国当代作家与中国古典诗人们的伟大交流，是诗与诗的交流，是跨越时空的一场对话。六部作品最突出的特点便是“以诗解诗”，是张炜以一个诗心碰撞历代诗人的心，充满洞见。李红强认为，“张炜古诗学六书”具备非常高级的诗学品格，同时由于张炜数十年娴熟的写作功底，六部作品又均堪称优秀的散文、美文书，兼具非常好的可读性，对各个年龄段的读者都很友好。

人民文学出版社总编辑李红强

代入感、现场感，触类旁通、出手不凡

邱华栋提到，自己还是出版社编辑时便开始阅读张炜的长诗，一直关注他的诗歌创作。他认为，张炜作为诗人出手不凡，“让我们看到非常丰厚和雄浑，又充满一种趣味”。结合阅读张炜《唐代五诗人》、潘向黎《古典的春水》、施蛰存《唐诗白话》等解析古诗词的著作的感受，邱华栋认为，作家、小说家对中国古典诗充满个性，有独到的视野、眼光以及代入感，与学者解读古诗词时比较多见的匠气、呆板迥然不同。他还表示，“张炜古诗学六书”脱胎自讲稿，虽经过校订、整理，但仍充满现场感，读来亲切、生动。

著名作家、中国作家协会书记处书记邱华栋

“张炜很克制地飞起来了”

孙郁对邱华栋的观点表示认同。他提到，张炜的叙述方法、进入古代诗词的视角跟大学老师不太一样。他想要颠覆学院派的话语方法，特意地要跟他们拉开距离。而且这里面还要做“翻案文章”。孙郁认为，张炜善于在剖析中国古典诗人时，“把外国文学带进来”，于是有一些想象、类比显得奇特。比如谈苏轼时旁及毕加索，讲韩愈时引入艾略特。“张炜古诗学六书”形成了非常独特的审美诗学，“张炜很克制地飞起来了”。

著名学者、中国人民大学文学院教授孙郁

“带给你们的是最大的爱”

崔曼莉谈自己阅读《苏东坡七讲》时，仿佛看到像苏东坡一样具有生命能量、诗意高度、美学高度的张炜，站在苏轼的对面，“好像他们中间时间的长河是一个桌子，苏轼在桌子的这边，张炜在桌子的那边，他们两个把酒言欢”。

崔曼莉认为，六部作品是充满“满目青绿，生命交响”的书，在我们的时代熠熠生辉，仿佛《千里江山图》在眼前徐徐打开，“不仅贴近了你生命中的古诗词，也看到一个当代作家怎么去以那么高的诗意造一个境”。谈到许多古代诗人在今天成为“网红”，崔曼莉认为，这是网络一代人在追问“我是谁”时，以璀璨的古诗文作为依靠，“古代的诗人留给我们闪光的诗词，每一个字、每一句话在我们心里打下的烙印都是‘我是谁’的一个答案”。对张炜“用了20年的孤独和寂寞做学问，用生命去体会，以静水流深、通俗易懂的方式把六本书带到你们面前”，崔曼莉充分感佩于张炜苦心研究的热忱，并称这六本书是张炜带给当代读者的最大的爱。

著名作家崔曼莉

现代自由诗如何接上中国古诗这个传统？

发布会上，张炜首先介绍了自己写这六部作品的渊源：“这六本所谓古诗学的书，跟我写诗的关系很大，我要寻找现代自由诗跟中国古诗之间的关系。要接上这个传统，需要我去了解。但是这个了解的过程可以说是越走越远，最后用20多年的时间，完成了六本书。”同时也承认这“对我是很困难的工作，不轻松……我写的六本书当中涉及的诗人和诗，都是中国传统的大经，不是一般的经典，是大经，关于它们的文字汗牛充栋……多少人在谈论苏东坡啊！多少人在谈论李白和杜甫啊！所以遇到的这种大经是很危险的一个题目，因为很容易在不停地重复别人的看法、观点、故事，哪怕添那么一点点新的东西，都非常非常困难。”“哪怕我把这个大经，解读也好，研究也好，稍微添一点点新的东西，都要付出成吨的汗水，这是非常难的。”以研读苏东坡为例，张炜把苏东坡所有的文字、关于苏东坡的文字，能找到的差不多都读了。

北京小记者团的小朋友们朗诵诗歌

不能为了易读，而牺牲诗学的品质

对于有些评论认为“张炜古诗学六书”是普及读物，张炜现场也表达了一些担忧。在他看来，古诗学六书诚然是很容易读进去的，适合中学生群体阅读，甚至可以从任何一段开始读起，但是易读不代表它就牺牲了诗学的品质。何为诗学品质？张炜看重“个人性”：必须要个人的见解、偏僻的见解，要建立一个非常便捷、通俗的路径。这就决定了“它不能是多种说法的汇集，不停地重复别人的话语，这就不属于诗学的层面了”。

著名作家张炜

 这一点有明显的指向性：近年来，图书市场出了很多没有个人创见、杂烩前人成说，而又装扮得好像充满道理、充满趣味的通俗古诗词读物。这类读物的一大问题便是无关诗性，甚至恰恰是诗性本质的反面。张炜对此深感忧虑，所以对自己定的目标便是，一定要保证全书是诗性的表达，一定要努力表达自己品咂出来的个人见解。在这个基础上，又要人人可读，不给人很高的门槛感。要完成通俗性与诗学品格的结合，显然要付出大量的劳动。张炜为此艰难耕耘了二十余年。

研究诗，要与庸俗做斗争

发布会上，谈到为什么花费如此庞大的精力去钻研古诗词，张炜提到两点应当警惕的地方。

一是教科书对李白、杜甫、陶渊明、白居易等的窄化、片面解读。张炜称当以自己的文学经验去深入研读古诗人时，发现与自己在教科书中获得的感受差异颇大。“比如说对李白、白居易、杜甫他们的代表作，教科书里反复讲到了，他们最好的诗是哪一首，我们就去读。当我人到中年之后，我按照教科书回头来看他们最好的作品的时候，我惊讶地发现，我觉得最好的作品不是教科书里列举的那些。”

二是网络化时代的传奇化、娱乐化、符号化。进入新世纪以来，随着互联网的普及，网络化时代的到来，张炜发现李白、杜甫、陶渊明被高度地传奇化、娱乐化、符号化，“怎么有趣怎么讲，怎么通俗怎么讲，这是一种让我发现之后近乎厌烦的现象”。

针对以上两种现象，张炜称自己作为一个文学人，面临多重任务：“做一个基本的工作，就是要跟庸俗做斗争，力避虚假，力避肤浅的理解，力避止步于最大的公约数的认识水平，要跟哗啦哗啦谈个不停、浅薄无比、庸俗无比、歪曲的过程划清界限”。

张炜表示：“过去教科书给我个人引起的一些不安，还有今天的通俗化、符号化、娱乐化引起我的一些反感……我发现好多书是重复的，在不停地叙述，完全是同一套话语、同一个说法，只是说的顺序不一样，但是观点、绘制的故事是一样的，完全进入不了诗学的范畴。不仅进入不了这个层面，而且庸俗化、趣味化，完全歪曲了本意。此后需要好多人参与，才能得到一点纠正。在今天，这个工作非常非常重要！”