8月25日，由做書主办，上海人民美术出版社、XXL Studio协办的“‘形式·内容·编辑设计’—— 关于11×16 XXL Studio 我的‘作品集’暨刘晓翔工作室作品展”活动在北京77文创园举行。刘晓翔携新作《11×16 XXL Studio》举行主题讲座和新书签售，国际平面设计师联盟会员、汕头大学长江艺术与设计学院设计系教授吴勇，国际平面设计师联盟会员、书籍设计师、2011年德国莱比锡“世界最美的书”获奖者小马哥出席活动并与刘晓翔展开对话。

在主题讲座中，刘晓翔回顾了自己从担任出版社美术编辑到成立自己的工作室——XXL Studio的历程，从对书本设计的“不知所措”到获得“2017年中国最美的书”，他用自己近10年的作品对书籍设计进行了系列诠释。在讲座中，他举例介绍了《荒漠生物土壤结皮生态与水文学研究》《2010-2012 中国最美的书》《古韵钟声》《莎士比亚全集》《金融卷》等书籍设计的理念、文本的排版以及与印刷厂沟通时的一些趣事。

随后，刘晓翔对新作《11×16 XXL Studio》进行了设计理念分享。据了解，《11×16 XXL Studio》汇集了11本由刘晓翔亲自挑选的重要设计作品，涵盖文学、艺术、社科、学术等多种题材书籍，以每本书原本的尺寸与纸张，展示书中的16页——作品集书名中的“11×16”正是由此而来。该书长470mm、宽310mm、厚50mm，4开的独特尺寸使之在书房中足以独占最显眼一隅。在着11本作品中，其中包含去年刚刚获得“2017年中国最美的书”奖《姑苏繁华录 ：苏州桃花坞木版年画特展作品集》，该书由上海人民美术出版社出版。《11×16 XXL Studio》作为一部回顾与总结性质的作品集，它以独辟蹊径的形式，彰显了设计师独一无二的设计视角与理念，为设计师与设计学生带来了前所未有的启发。

此外，《11×16 XXL Studio》中的每本选书，都以中英文对照的形式，从文本解读、逻辑分析、编辑导构、网格设定、版面格律、阅读布局、图表链接到物化成型，依照不同文本特征、不同受众读者所采纳的各种逻辑思考和编辑设计方法论一一解读。全书的案例不是抽象的释疑，而是依据设计理论知识，复盘设计师的思考步骤，展开设计与阅读的联想。其中体现出的设计反思，使得《11×16 XXL Studio》不仅仅是一本作品集，而是一部富有对话性的设计思考录与教科书，使读者在欣赏与研习的结合中，了解书籍设计的真正含义。

在对话中，刘晓翔、吴勇、小马哥进行了以“书籍设计”为主题的交流，对当前书籍设计的问题、难点以及热点问题都给予了自己的看法，在提问环节与现场读者深入交流，引发了设计师与设计学生们对于书籍设计更为广泛、更为深刻的思考。对话结束后，现场举行了《11×16 XXL Studio》新书签售。

刘晓翔，3次获“世界最美的书”奖、14次获“中国最美的书”奖，国际平面设计联盟(AGI)成员，中国出版工作者协会装帧艺术工作委员会主任，高等教育出版社编审，他在设计之路上，却始终秉承着“求变”的设计理念，永远在进行着对自我、对设计的突破。