11月29日晚，“中国人的美学世界——《饮之太和：中国美学名著选讲》分享会”在北京红楼公共藏书楼举行，该书作者、北京大学教授朱良志与北京师范大学教授王一川亲临现场，为读者带来一堂高品质的中国美学课。人民文学出版社副总编辑孔令燕出席并致辞。

典籍里的中国美学

当今美学界，如果说有谁能够把中国的诗歌、绘画、音乐、书法、园林，以及儒家哲学、道禅哲学融会贯通，而后又能以隽永诗意的语言娓娓道出，引人入胜，那么，著名美学家朱良志必定位列其一。

朱良志是北京大学哲学系教授、博士生导师，北京大学美学与美育研究中心主任，长期从事中国传统美学和艺术观念研究。

《饮之太和：中国美学名著选讲》朱良志著/人民文学出版社2023年10月版/79.00元

在由人文社出版的新书《饮之太和：中国美学名著选讲》中，朱良志选取了27篇中国古代典籍进行注释和讲解，既为读者阅读中国美学原典提供可靠文本，又详细讲解了每篇原典产生的背景及其在中国美学史上的价值、源流，昭示的美学问题、美学精神等。书中篇目涵盖音乐、绘画、书法、园林、诗歌，包括《乐记》《顾恺之论画》《书谱》《林泉高致》《园冶》《艺概》《人间词话》等。

正是通过对中国美学原典的讲解，朱良志构建出了一个独属于中国人的美学世界，这是一个艺术的世界，也是一个哲学的世界，更是一个心灵的世界、生命的世界。

人民文学出版社副总编辑孔令燕

传递真正的中国美学精神

孔令燕在致辞中提到，人文社不仅出文学书，也致力于文艺理论、哲学、美学、艺术等文化社科类图书的出版，以期为中国人的精神世界打造更加丰富坚实的基石。以《饮之太和：中国美学名著选讲》为代表的一批美学著作的出版，不仅有助于建立中国自己的审美标准和价值体系，而且为大众和读者传递了真正的中国美学精神，唤起人们在生活中发现美、感知美的能力。

美学的核心是人的内在生命体验

朱良志表示，《饮之太和：中国美学名著选讲》是在北大教学中慢慢形成的。书中的27篇典籍，是各个时代非常有代表性，而且相对完整的。选入的篇目虽然艺术类比较多，但着力点并不是关于艺术技法的讨论，而是有一个总的主旨，即人的成长。在朱良志看来，中国哲学是成人之学，艺术和文学也是为了人的成长，美学的核心是人的内在生命体验。编写这本书，是试图深入中国文化发展脉络中去寻求一些端绪，以帮助人们更好地走入中国传统文化。

北京大学教授朱良志 

“饮之太和”书名符合中国美学特点

谈及书名，朱良志说，“饮之太和”这个书名，是符合中国美学基本特点的。“饮”，吮吸；“太和”，阴阳和合之气。吮吸造化的阴阳和合之气，这非常符合中国美学特点。中国美学遵循自然，而这个自然不是外在的自然物，它是人心灵中的体会，在这个意义上讲，它和西方美学从古希腊开始的模仿说有较大差异。“我想用这样一个书名来讲出中国美学最基本的特征，就是‘外师造化，中得心源’。我们怎样从自然或本色、本份、朴素中，或是人类的真性中，找出美的根源。我们不仅要有一种欣赏外在世界的美的眼光，更要有一种体会美的心灵。”

朱良志认为，虽然中国传统没有一个美学学科，甚至在王国维之前都没有独立的美学著作，但关于美的思考是深邃的、丰富的、源远流长的。只要文明发展，美一定是非常重要的方面，没有美的推进就没有文明的发展，而且，中国美学的发展，“美”这个概念是中心词。因此，用“中国美学”来概括这些典籍，是成立的。

北京师范大学教授王一川

全书贯穿着生命体验意识、对话精神和独创精神

王一川评价说，《饮之太和：中国美学名著选讲》有“四精”：选本精当，注解精准，讲解精彩，研究精深。整本书回荡着一种中国式的生命体验意识，贯穿着与美学同行争鸣、对话的精神，并展现了很多独具慧眼的创见。例如唐代张璪的“外师造化，中得心源”，本书独出心裁地解读出“造化即心源，心源即造化”。“朱良志是用他几十年的研究功底来重新解读中国美学名著，把精深的典籍化为易懂的美文，可浅读，可深读，也可反复品味流连忘返。”

王一川说，朱良志是美学家中“人文合一”的典范。其文体也不同于一般学术文章，而是师承宗白华《美学散步》直觉、空灵、自由、潇洒的评点，加上考据、比较、案例分析，以及注释、理论阐释，从而创造出一种新文体——“良志体”。

重新召唤飘逝已去的中国美学幽灵

在王一川看来，朱良志所做的工作，是要在当代，在21世纪全球化的过程中，重新召唤飘逝已去的中国美学幽灵，让它跟我们当代人共在。“我们走向未来，未来已来，如何面对未来？我们要请出传统，请出中国美学的精神来陪伴我们走向陌生的未来。一旦有了传统，我们的心是定的。我们有《真水无香》《曲院风荷》《生命清供》《饮之太和》来陪伴我们，我们更有底气。”王一川说。

从左至右：该书编辑陈彦瑾，北京大学教授朱良志，北京师范大学教授王一川

中国美学是一种生命安顿之学

朱良志认为，中国美学是一种生命安顿之学。学习中国美学，可以陶冶我们的趣味、安定我们的心灵、提升我们的境界，让我们更好地欣赏生活，欣赏山河大地。

例如西方园林基本是实用功能和审美功能，而中国园林还有安顿人心的功能。北宋郭熙《林泉高致》提出“可行可望”不如“可游可居”。“可行可望”是审美的，“可游可居”是可以作为心灵之隅。苏州拙政园有与谁同坐轩。与谁同坐？明月、清风、我。中国人不是把世界对象化，而是从世界的对岸走到世界中，造一个心灵的栖居之所。这世界并非你消费、评点、利用或是审美的对象，而是我生命圆满的一部分。

朱良志说：“所谓安顿，怎么安顿？就是你落入到这个世界中，融入到这个世界中。人从知识的、情感的阴影中走出来，人走到世界中，用真实的裸露的心灵拥抱这个世界，这是中国美学贡献给世界的一个非常重要的思想。”

儒道佛三家对中国美学都有深刻影响

朱良志认为，讲中国美学是以道禅为中心的美学，这样的描述是不恰当的，中国美学是综合的文化哲学土壤中滋养出来的。例如郭熙《林泉高致》，主体思想是当时北宋的理学，郭熙是理学家，他用理学的观点来讲山水画。   

在朱良志看来，道禅哲学和儒家哲学一个像晚上的月亮，一个像白天的太阳，它们只有倾向性的不同，在旨要方面是相互补充的。例如和谐，既有儒家为代表的中和——通过适度的平衡原则而达到一种和谐，又有庄子哲学的天和——“天地与我并生，而万物与我为一”，还有禅宗哲学的平和——“平常心即道”。因此，“儒道佛三家对中国美学都有深刻影响，在审美方面烙下极深印记，都值得我们珍视。”

读者合影

中国美学资源的当代转换

谈及中国美学之于当代人的意义，朱良志认为，中国传统美学资源在当代普通人生活中有极高价值，这是不待多言的，因为它本身就是讲人心，讲人心灵的感受、人生命的体会，这都是人所面对的一些问题。比如中国美学讲朴素、冲淡，讲人与世界的和谐，都是极有价值的。又如自然美，中国美学提倡不仅仅把自然当作欣赏的对象，而是体会、融入其中才感觉到的美，也即生命之美。这种人与自然相互融合的美在今天也有极高价值。

中国美学对人生境界的提升也非常重要。清代学者张潮用望月比喻人生三种不同境界，第一种是从窗子里望月，人和世界有阻隔；第二种是庭中望月，人走出去，天地开阔了；第三种是台上玩月，人与世界融为一体，这是最高境界。“人生境界的提升使我们的生活、生命更圆满，我们会更感受到我属于这个世界，这个世界也属于我。”朱良志说。

王一川补充说：“你的人生没有美学无所谓，你还是照样活下去，但有了美学，你的人生就会多一种生活，多一样选择，多一种武器。当你面对人生问题的时候，面对挫折苦难的时候，你有了美学这个视角就大不一样，那就会更超脱，更能够气定神闲地走下去。所以没有美学可以活下去，但不如有了美学会活得更有意义。”